创业之路演讲稿(3)

而所谓另类的、小众的、不妥协的设计，因为缺少社会帮助，面对这个市场来说是没有什么商业价值的作品。

c.我的第三个观点：设计作品不同于艺术作品

设计师总是以标榜自己为艺术家为荣，恰恰这个习惯是致命的错误，它阻碍了设计行业成为产业的步伐，因为设计作品永远不同于艺术作品。

首先面对设计史我们会遗憾地发现，设计作品是拥有生命周期的，而不像艺术作品那么永恒。设计作品与生俱来就带有流行色彩，并且身受世俗文化的影响。我们可以认真审视前辈的经典作品，放在今天的时代，或多或少都让人感到了不合时宜，1980年代任何伟大的工业设计，在今天都不可能重新成为商品。

而在当代，设计的生命可谓越来越短。曾经风靡全球的iphone手机，因为它的超简约设计而让全球的手机制造商目瞪口呆，但是短短的还不到三年，今天的年轻消费者早已经对它的设计多有微词，在他们眼里，iphone早就不是什么新鲜玩意，甚至已经有点老土了。你看这就是这个世纪最伟大的一个设计命运，你不觉得它非常短命吗？

另外艺术作品是不受外界环境制约的创作，张扬的是艺术家自我的个性，而设计作品不一样，它深受来自成本、市场、客户、消费者、时间等等方面条件的制约，因此美国设计理论家与评论家苏珊·耶拉维奇（susan yelavich）曾这样来为艺术与设计下定义：“艺术是冥想，设计是协商”。
 
d.我的第四个观点是：设计的起点既是终点

coco chanel有一句名言：“我之所以让时尚业进步了四分之一个世纪，是因为我懂得怎样解释我所在的时代。”这位没有接受过一天正规设计教育，在孤儿院长大的酒吧歌女，通过他的男友和情人进入了上流社会，从丑小鸭到白天鹅，甚至引领了门第森严的法国贵族阶层的审美，最终成为上个世纪绝顶伟大的设计师……这段传奇故事对于今天抱着设计八股津津乐道的人来说，简直是嘲弄。

其实设计行业里有太多这样的故事了，在世界顶尖的设计师里，几乎有一半是半路出家的“门外汉”。花样滑冰运动员维拉·王能够成为世界首屈一指的晚礼服设计师，也许完全是因为她从八岁开始就经常赔母亲专门到巴黎购卖时装的经历；军医阿玛尼中士后来能够成为时尚之王，与其在米兰最好的百货公司当了八年采购部主任不无关系；没有那些声名显赫的明星客户的挑剔和刻薄，一贫如洗的意大利鞋匠salvatore ferragamo怎能蜚声全世界……

在世界著名设计师的行列中搜寻，我们惊奇地发现没有一个人诞生于街边的打印店，这说明一个非常简单的道理，设计的起点注释了终点。

在今天社会里，我们的职业生存在一个淘汰率极高的行业里，几乎每一个设计师都必须考虑30岁以后自己的出路，现实也是大部分人在30岁以前永远的离开了这个行业，做过几年设计师也成为他们人生的插曲。

这是为什么呢？我认为大部分设计师在离开院校进入行业之前，对这个行业极为陌生，甚至根本不了解这个行业。四年的专业学习，他们仅仅认识了一些软件，认识了一些外国名字，认识了一些设计风格。仅此而已，他们对他们将要进入并且以此谋生的行业，一篇茫然。而往往是他们的第一份工作，断送了他们的前途。

e.我的第五个观点：设计家不要远离生活

今天有人开始质疑：最好的设计教育是否还要回归到漫长的耳闻目染时代？我认为这是一定的。设计家的工作是发现美的过程，可是每一个时代的审美标准千差万别，如果想要寻找到与时代共鸣之美，设计师就要把自己浸泡在我们的生活之中，而不是把自己囚禁于学院或工作室的牢笼里，因为审美是不可能臆造出来的。